22/04/2012 Ekstrakoncert: Marianny Shirinyan, Andreas Brantelid og Nanna Wendelboe Helweg-Larsen: Sorgenfri Kirke, Hummeltoftevej, Virum, kl. 19.30
Program >>

Ved koncerten:
I stedet for L.v. Beethoven's 12 variationer ---
spillede Andreas Brantelid og Marianna Shirinyan:
Tor Aulin (svensk violinist, dirigent og komponist - 1866-1914):
Fra værket Akvareller, opus 15 (1899): satserne Homoresk og Vuggevise.

 

Ekstrakoncert:

Klavertrio: Manianna Shirinyan, Andreas Brantelid og Nanna Wendelboe Helweg-Larsen

Marianna Shirinyan er en international kendt koncertpianist og kammermusiker, der har arbejdet med så velkendte kunstnere som Christian Altenburger, Ernst Kovacic, Shmuel Ashkenasi og mange flere. Hun har optrådt i radio- og fjernsynsprogrammer i Tyskland, England, Spanien og Danmark. Marianny Shirinyan optræder også ved internationale kammermusikfestivaler overalt i Europa. Siden 2004 har hun undervist ved kammermusikakademiet: "Jugend Musiziert" på Weikersheim Slot i Tyskland, ligesom hun har opretholdt en lærer/coach-stilling ved Musikhochschule Lübeck i årene 1998 til 2006. siden 2007 har hun undervist ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium.

Andreas Brantelid er én af skandinaviens førende cellister, der hurtigt har skabt sig et international ry. For tiden er han medlem af "The Lincoln Centre Chamber Music Society" i New York, idet han giver koncerter regelmæssigt i byen og overalt i Nordamerika. Højdepunkter i hans karriere i 2011-12 vil være debut med Tonhalle Orkestret, det svenske Kammerorkester og Oslo Philharmonierne. Han skal også spille  med det Skotske Kammerorkester for første gang både i Skotland og på turné i Tyskland. Andreas vandt som den første skandinav førsteprisen i "the Eurovision Young Musicians Competition" i 2006, og han vinder fortsat store internationale priser.

Nanna Wendelboe Helweg-Larsen er netop blevet ansat ved Helsingborg Symfoniorkester samtidig med studier i solistklassen, og er ellers travlt beskæftiget med opstarten af et nyt ensemble, Ensemble Mutatis, der får debut ved Schubertiadens åbningskoncert i august 2012. I løbet af dette forår skal hun spille forskellige kammermusikkoncerter, blandt andet Prokofievs kvintet i Helsingborg og Mozarts klarinetkvintet i Tivoli. I maj og juni skal Nanna være solist med Lyngby-Taarbæk Symfoniorkester ved koncerter i Kulturhuset og i Tivoli. Nanna har tidligere været finalist ved flere konkurrencer, og to gange har hun vundet en plads i det prestigefyldte European Union Youth Orchestra.

Program:

Ludwig van Beethoven
(1770 - 1987)
Klavertrio, i B-dur, opus 11 (1797-98)
Allegro con brio
Adagio
Tema con variazioni ("Pria ch'io l'impegno"; Allegretto)

Nikolai Myaskovsky
(1881 - 1950)
Cellosonate nr. 2 i A-mol (1948)
Allegro moderato
Andante cantabile
Allegro con spirito

Johannes Brahms
(1833 - 1897)
Klarinettrio, opus 114 (1891)
Allegro
Adagio
Andante grazioso
Allegro

 

 

 

Programnoter:
Ludwig van Beethoven (1770 - 1827) komponerede klavertrioen i B-dur, opus 11, i 1797, og den blev offentliggjort i Wien i 1798. Værket udgør en del af en serie af tidlige kammermusikværker, hvoraf mange involverer træblæserinstrumenter på grund af deres popularitet og nyhedsværdi på det tidspunkt. Trioen er skrevet for klaver, klarinet (eller violin) og cello (undertiden erstattet af fagot). Værkets kælenavn: "Gassenhauer Trio" har den fået på grund af den vittige tredje sats, "Pria ch'io l'impegno" ("Før jeg går på arbejde"), baseret på et tema fra den komiske opera: L'Amour Marinaro ("Kosaren" eller "Kærlighed blandt søfolk") af Joseph Weigl. Operaen spilles jævnligt på Hofteatret i Wien, og især denne melodi var på daværende tidspunkt nærmest et "hit", der kunne høres overalt i Wiens gader (Gasse på tysk).

Nikolai Myaskovsky (1881 - 1950) skrev sin anden cello sonate i 1948 kort efter - og som reaktion på - den berømte "resolution om musik" udstedt af det kommunistiske parti i Sovjetunionen og rettet specifikt mod Myaskovsky, Prokofiev, Shostakovich og Khachaturian. Temaet var "formalisme", som sjovjetiske musikalske ordbøger definerer som "den kunstige adskillelse af form fra indhold til skade for indholdet." Dette kan koges ned til: forfinet kompleksitet versus demokratisk tilgængelighed. Myaskovsky skrev sig ud af problemerne med dette aftenens værk, der i al sin enkelthed vender tilbage til de traditionelle værdier i russisk musik. Værket har folkloriske temaer i form af "bondesange" i første sats og instrumentale dansemelodier i sidstesatsen.

Johannes Brahms (1833 - 1897) havde, indtil han i 1891 blev præsenteret for Richard Mühlfeld, den vigtigste klarinettist ved Meiningen Orkestret, aldrig skrevet for klarinet i sin kammermusik, men hans reaktion på Mühlfelds spil resulterede i en øjeblikkelig genoptagelse af hans kreativitet, der i flere år ikke havde været stor, og med udgangen af samme år fremførte Mühlfeld i Berlin de to første værker, Brahms havde komponeret til ham: Trioen, vi skal høre i aften, og den mere berømte kvintet for klarinet og strygere, opus 115. På det tidspunkt, Brahms begyndte at komponere værkerne for klarinet, havde kun få værker af samme type set sagens lys, bl.a. af Mozart og Weber. Brahms' benyttelse af celloen i trioen giver en samlet mørkere farve, nærmest efterårsagtig karakter, som også kan høres i Brahms' tidlige musik, og som blev uddybet i årenes løb.
 

 

Tilbage